Проблемний перезапуск «Блейда» опинився в центрі уваги ще до того, як глядачі побачили готовий фільм. Проєкт Marvel Studios роками переживав зміни творчої команди, перенесення виробництва та невизначеність щодо сценарію. Тепер режисер Бассам Тарік пояснив, чому робота над новою версією історії про вампіра-винищувача виявилася настільки складною, а також розповів про тиск, який створював оригінальний фільм із Веслі Снайпсом.
За словами Таріка, перша екранізація «Блейда» 1998 року стала не просто успішним коміксовим бойовиком. Вона фактично сформувала очікування від супергеройського кіно задовго до того, як Marvel Studios вибудувала власний кіновсесвіт. Саме тому новій команді довелося працювати в умовах, коли будь-яке рішення неминуче порівнювали з образом, створеним Снайпсом.
Для глядачів Веслі Снайпс досі залишається головним обличчям Блейда. Його герой був похмурим, жорстким і майже невразливим мисливцем на вампірів, який поєднував коміксову стилізацію з атмосферою кримінального бойовика. Цей образ став настільки впізнаваним, що новий фільм мав не просто розповісти іншу історію, а й переконати аудиторію в необхідності нового погляду на персонажа.
Тарік, який залишив режисерське крісло у вересні 2022 року, не став звинувачувати в невдачі окремих людей. Навпаки, він описав ситуацію як наслідок масштабних виробничих проблем, коли амбіції проєкту випередили готовність самого матеріалу. За його словами, команда працювала над великим фільмом, але тривалий час не мала завершеного сценарію, здатного стати надійною основою для знімального процесу.
Веслі Снайпс установив майже недосяжну планку
Оригінальний «Блейд» мав важливе значення для розвитку сучасного супергеройського кіно. Стрічка вийшла ще до тріумфу масштабних франшиз і довела, що історія про героя з коміксів може бути похмурою, дорослою та орієнтованою не лише на підліткову аудиторію. Веслі Снайпс не був випадковим виконавцем ролі: він активно вплинув на фізичність персонажа, його манеру поведінки та загальний тон фільму.
Саме цю спадщину Бассам Тарік назвав одним із найбільших викликів для перезапуску. Команді потрібно було створити новий «Блейд», але водночас не втратити те, за що публіка полюбила оригінал. Будь-яка спроба повторити стиль фільму 1998 року могла здатися копіюванням, а надто радикальна зміна атмосфери ризикувала відштовхнути прихильників Снайпса.
Веслі Снайпс нависав над перезапуском не як винуватець проблем, а як символ надзвичайно високих очікувань. Його виконання ролі стало частиною попкультурної пам’яті, тому новому виконавцеві довелося б не просто зіграти Блейда, а вступити в заочне суперництво з образом, який багато глядачів вважають еталонним.
Складність полягала і в тому, що сучасна Marvel мала враховувати значно ширший контекст. Новий фільм потенційно мав бути частиною великої франшизи, а це означає додаткові сюжетні зв’язки, виробничі обмеження та необхідність узгоджувати картину з планами студії. Оригінальний «Блейд» існував самостійно, тоді як перезапуск від самого початку опинився всередині складної системи взаємопов’язаних проєктів.
На майданчику були декорації, але не було готової історії
Одним із найяскравіших свідчень проблем виробництва стали масштабні декорації, зведені в Атланті. Команда працювала над атмосферою 1920-х років, створювала інтер’єри підпільного клубу та готувала епізоди з кінною погонею. Художниця-постановниця Стефанія Челла та її колеги, за словами Таріка, виконали вражаючу роботу.
Однак навіть найдорожчі декорації не можуть компенсувати відсутність завершеного сценарію. Коли сцени будуються до того, як остаточно визначені конфлікти, персонажі та драматургічна структура, виробництво починає втрачати напрям. Частину підготовлених елементів доводиться змінювати або повністю відкладати, а це призводить до додаткових витрат, напруження в команді та постійних творчих суперечок.
Тарік прямо заявив, що під час роботи над його версією проєкту команда не мала готового сценарію. Це зізнання проливає світло на те, чому виробництво «Блейда» регулярно опинялося в новинах через затримки та кадрові зміни. Для фільму з великим бюджетом і складними екшен-сценами така ситуація є особливо ризикованою, адже кожен знімальний день коштує значних коштів.
Режисер також опинився в непростому становищі через різницю між власним досвідом і масштабом Marvel-проєкту. До «Блейда» він зняв драму «Могул Мовглі» з бюджетом близько 1,2 мільйона доларів. Натомість один лише майданчик нового фільму коштував у рази більше, ніж уся попередня робота Таріка. Такий стрибок вимагав зовсім іншого рівня координації, планування та відповідальності.
У цих умовах навіть талановитий режисер не міг самостійно розв’язати всі проблеми. Потрібні були чітке бачення, затверджений сценарій і стабільна виробнича структура. Без цього масштаб проєкту лише посилював хаос, адже кожна зміна мала наслідки для декорацій, графіка, акторського складу та майбутнього монтажу.
Бассам Тарік не звинувачує Кевіна Файгі
Окремо Тарік висловився про Кевіна Файгі, якого в соцмережах часто робили головним винуватцем проблем із перезапуском. Режисер не погодився з таким спрощеним підходом. Він наголосив, що президент Marvel Studios одночасно контролює велику кількість проєктів і змушений ухвалювати рішення в умовах постійного тиску.
Тарік назвав Файгі хорошою людиною та закликав не перетворювати складний виробничий процес на історію про одного винного. На його думку, керівник студії справді має фінальне слово, особливо коли йдеться про масштабний фільм із величезним бюджетом. Водночас це не означає, що всі творчі труднощі виникли через одну конкретну особу.
Кевін Файгі захистив актора і саму логіку роботи над проєктом тим, що фінальне рішення має спиратися на загальне бачення студії, а не на окремі елементи виробництва. Якщо декорації вже готові, це ще не означає, що фільм має достатньо міцну основу. Для Marvel важливо було зрозуміти, яким саме має бути новий Блейд і як його історія працюватиме в сучасному кіновсесвіті.
Слова Таріка демонструють, що ситуація була значно складнішою за звичну схему «студія зіпсувала задум режисера». У випадку «Блейда» одночасно зіткнулися кілька факторів: величезна популярність оригіналу, високі очікування від Веслі Снайпса, відсутність стабільного сценарію, дорогі підготовчі роботи та необхідність вписати фільм у ширшу стратегію Marvel.
Проблеми перезапуску також показали, наскільки важко оновлювати франшизи, що мають сильну спадщину. Глядачі хочуть побачити знайомого героя, але не приймуть простого повторення вже відомої історії. Студія мусить одночасно поважати минуле, пропонувати щось нове та доводити, що повернення персонажа має художній сенс.
У випадку з «Блейдом» тінь Веслі Снайпса стала частиною цієї дилеми. Його внесок у популярність героя неможливо применшити, але нова версія не могла існувати лише як продовження ностальгії. Перезапуск потребував власного тону, переконливого сценарію та чіткого розуміння того, чим сучасний Блейд відрізняється від героя кінця 1990-х років.
Історія провального виробництва нагадує: навіть найвідоміше ім’я, великий бюджет і готові декорації не гарантують успіху. Для супергеройського фільму необхідні насамперед сильна історія, узгоджена творча концепція та достатньо часу для її реалізації. Без цього будь-який перезапуск ризикує залишитися лише гучною ідеєю, що так і не змогла подолати спадщину оригіналу.
«Діґґер»: кінець світу стариганів — рецензія на фільм